Kuvia näyttelyssä , musiikkiteos venäläisen säveltäjä Modest Mussorgskyn kymmenessä osassa, joka sai inspiraationsa vierailusta taidenäyttelyssä. Jokainen liike edustaa yhtä näytössä olevista piirustuksista tai taideteoksista. Vaikka säveltänyt alun perin vuonna 1874 yksin suunnitelma , Kuvia tuli tunnetuksi paremmin orkesterimuodossa, erityisesti ranskalaisen säveltäjän Maurice Ravelin sovittamana vuonna 1922. Teoksen orkestroivat myös muut säveltäjät, kuten Sir Henry J.Wood (1918), Leopold Stokowski (1939) ja Vladimir Ashkenazy (1982). . Vuonna 1971 brittiläinen populaarimusiikkiryhmä Emerson, Lake ja Palmer omistanut kokonaisen albumin omalle art-rock-tulkinnalleen.
Mussorgsky säveltänyt Kuvia muistomerkkinä ystävälleen, venäläiselle taiteilijalle Viktor Hartmannille, joka kuoli vuonna 1873 39-vuotiaana. Pian taiteilijan kuoleman jälkeen Mussorgsky vieraili Hartmannin luonnosten, lavasteiden ja arkkitehtonisten tutkimusten retrospektiivisessä näyttelyssä ja tunsi tarpeen kaapata kokemus musiikista. Kesän alkupuolelle 1874 hän oli valmistunut teoksen, pitkän ja pirullisen vaikean sviitin soolopianolle. Kun Mussorgsky kuoli alkoholismista vuonna 1881, teosta ei ollut esitetty eikä julkaistu. Se lankesi hänen ystävälleen ja kollegalleen Nikolay Rimsky-Korsakov siivota käsikirjoitus ja tuoda se painettavaksi vuonna 1886.
Modest Mussorgsky, muotokuva: Ilya Repin, 1881; Gosudarstvennaya Tretyakovskaya Galereyassa, Moskovassa. Bettmann-arkisto
smoot-hawley-tullilaki
Sviitti koostuu 10 Hartmannin maalauksen musiikillisista esityksistä, ja niiden välissä on toistuva Promenade-teema tai intermezzo, joka edustaa kävijää - tässä tapauksessa itse säveltäjä - kiertelemässä näyttelyssä. Intermezzin voimakas luonne, Mussorgsky tunnusti yhdessä kirjeistään, heijastaa hänen omaa suurta ruumiinrakennettaan.
Avautuvan kävelykadun jälkeen ensimmäiset neljä osaa tai kuvaa ovat ulkonäön järjestyksessä: Gnome, kuva epämääräisestä kääpiöstä, joka välittyy epäsäännöllisissä rytmeissä ja voimakkaissa purkauksissa; Vanha linna, juhlallinen ja lyyrinen kuvaus a keskiaikainen trubaduurilaulu suuren linnan tontilla; Tuileries, hieno luonnos lapsista, jotka leikkivät tunnetussa Pariisin Tuileries-puutarhassa; ja Nauta, mietteliäs kuvaus suuren puolalaisen härkävaunun sahaamisesta.
Huijaava viides osa, The Ballet of Unhatched Chicks in Their Shell, edustaa Hartmannin pukusuunnittelua lasten baletille. Kuudes kohtaus herättää kuvan kahdesta juutalaisesta: Yksi rikas, Yksi köyhä läpi alarekisterissä olevan vankan melodian ja ylemmässä Twitterissä laulavan teeman. Seitsemännen osan, Limogesin markkinat, kansallinen ja iloinen laatu neutraloidaan kahdeksannella, The Catacombs, joka heittää aavemaisen varjon pahaenteisillä sointuilla ja muunnelmilla toistuvaan intermezzoon.
Kaksi viimeistä kohtausta Kuvia näyttelyssä ovat tunnetuimpia. Mökki siipikarjan jaloilla on painajainen kuvaus naksuttavasta noidasta Baba-Yaga saaliinsa varrella. Hän latautuu - sitouduttu virtuoottiseen osaan oktaaveissa - suoraan kymmenenteen ja viimeiseen kuvaan, Kiovan suuriin portteihin. Kuvaamalla Hartmannin luonnoksen ehdotetusta kaupungin portista, jonka päällä on kupolit, joissa sipulit soivat, Mussorgsky tuo teoksen majesteettiseen loppuun.
